L’utilisation de la musique classique dans la Kpop

Aujourd’hui, je vous propose de nous intéresser à l’utilisation de la musique classique dans la Kpop !

La Kpop, ou musique pop coréenne, est un genre musical très populaire en Asie et dans le monde entier. Les groupes de Kpop sont connus pour leur musique catchy et leur chorégraphie sophistiquée. Mais ils utilisent également souvent des éléments de musiques classiques dans leurs chansons. Cet article explorera l’utilisation des instrumentales de musiques classiques dans la Kpop. Et les raisons pour lesquelles cette tendance est populaire.

L’utilisation de la musique classique

La K-pop, ou musique pop coréenne, est un genre musical qui a pris d’assaut les charts internationaux ces dernières années. Mais saviez-vous que de nombreuses chansons K-pop utilisent des œuvres classiques pour les mélodies et les progressions d’accords ?

La kpop + musique classique du 17ème au 19ème siècle

• Sorti en 2014, « TOPDOG » est un exemple dans le genre. La chanson mais aussi le clip sont largement basés sur les œuvres musicales de Wolfgang Amadeus Mozart. Ainsi que sur sa tristement célèbre rivalité avec son collègue auteur-compositeur Antonio Salieri. Le clip vidéo plein d’images générées par ordinateur montre une interprétation moderne de cette tension artistique et la chanson elle-même contient des références au célèbre « Rondo Alla Turca » de Mozart. Ainsi que les premier et quatrième mouvements de sa Symphonie n ° 25 en sol mineur.
• La chanson 2013 de Hello Venus « Would you stay for tea? » utilise des mélodies et des progressions d’accords de « Canon in D » de Johann Pachelbel.
• FTISLAND avec leur chanson émouvante « Missing You » sorti en 2009. La chanson emprunte des sons du premier mouvement d’Antonio Vivaldi « Winter », le dernier concert de son célèbre Las 4 saisons. Des violons énergiques et un charmant clavecin ajoutent la touche finale à l’une des premières chansons de FTISLAND.

VIXX, Lee Hyun Woo, Park Ji Yoon, Dreamcatcher, GFRIEND, Oh My Girl, et Cherry Bullet ont également tous utilisé des œuvres classiques pour leurs chansons. Les compositeurs tels que Beethoven, Vivaldi, Bizet, Handel, Schumann et Elgar ont tous été repris dans leurs chansons, apportant une touche classique à la musique pop coréenne.

Merci à Kpop-today pour ces exemples de chansons K-pop qui réinventent la musique classique du 17ème au 19ème siècle !

Exemples dans la Kpop plus récente

La musique classique a été utilisée dans de nombreuses chansons de Kpop depuis ses débuts. Les instrumentales de musiques classiques sont souvent utilisées pour ajouter de la profondeur et de l’émotion à la chanson.

Plusieurs groupes de Kpop célèbres ont utilisé des instrumentales de musiques classiques dans leurs chansons, y compris BTS, TWICE et EXO. Voici des exemples :

• « Dynamite » utilise une adaptation de la célèbre symphonie « Symphonie n°5 » de Ludwig van Beethoven.
• TWICE a également utilisé de la musique classique dans certaines de leurs chansons, comme dans « I Can’t Stop Me », qui utilise une adaptation de la célèbre « Ode à la Joie » de Ludwig van Beethoven.
• EXO a utilisé de la musique classique dans la chanson « Love Shot », qui utilise une adaptation de la célèbre « Symphonie n°9 » de Ludwig van Beethoven.

En plus de ces exemples, il y a de nombreuses autres chansons de Kpop qui ont utilisé des instrumentales de musiques classiques. Comme « SORRY, SORRY » de Super Junior, qui utilise une adaptation de la « Symphonie n°9 » de Ludwig van Beethoven, et « Playing with Fire » de BLACKPINK, qui utilise une adaptation de la « Sonate au clair de lune » de Ludwig van Beethoven.

En utilisant des instrumentales de musiques classiques dans leurs chansons, les groupes de Kpop ajoutent une dimension supplémentaire à leur art.

Vous pourrez retrouver d’autres exemples très intéressants sur ces articles :

Koreaboo : « These 8 Modern K-Pop Songs Used Surprising Samples From Classical Music »

Anna Ribeiro : « Classical music is inspiring K-pop in more ways than one »

Army’s sur Amino : « BTS and classical music analysis appreciation »

Article sur Quota : « Is there any classical influenced Kpop Music ? »

Pourquoi utiliser de la musique classique ?

Il y a plusieurs raisons pour lesquelles les musiques de Kpop font appel à des instrumentales de musiques classiques. Tout d’abord, les musiques classiques sont souvent considérées comme étant de haute qualité et sophistiquées. Et l’utilisation de musiques classiques dans la Kpop peut aider à donner une dimension supplémentaire à la chanson. Et à la rendre encore plus mémorable. 

De plus, l’utilisation de musiques classiques dans la Kpop peut ajouter de l’émotion. Ce qui peut être particulièrement utile dans la Kpop. Où les chansons sont souvent très rythmées et axées sur le divertissement. La musique classique a une longue histoire et une riche tradition. En utilisant des instrumentales de musiques classiques dans les chansons de Kpop, les artistes peuvent s’inspirer de cette tradition et ajouter de la profondeur à leur musique. En effet, il s’agit d’utiliser des morceaux de musique classique qui ont déjà une histoire et une signification émotionnelle pour les auditeurs.

L’utilisation de musiques classiques dans la Kpop peut également aider à montrer l’influence de différents genres musicaux sur leur travail. Et à rendre la kpop encore plus diversifié. La Kpop est un genre qui incorpore souvent des éléments de différents genres musicaux. En effet, la Kpop a été influencée par de nombreux genres musicaux au fil des ans. Et l’utilisation de la musique classique dans les chansons de Kpop peut être vue comme une façon pour les artistes de montrer cette influence et de mettre en avant leur originalité.

Enfin, en utilisant les mélodies et les harmonies de la musique classique, on créé une atmosphère dramatique ou émotive. Les artistes de Kpop peuvent ajouter une couche de complexité et d’autant plus de signification à leur musique. Et créer une expérience musicale plus riche.

Les partenariats avec la musique classique

En plus de l’utilisation de simples instrumentales de musiques classiques dans leurs chanson. Certaines agences de Kpop ont également établi des partenariats avec des producteurs spécialisés en musique classique et des orchestres. Ces partenariats permettent aux agences de Kpop de s’associer avec des experts de la musique classique. Et de produire de la musique de haute qualité utilisant des instruments classiques et des orchestres.

Un exemple célèbre de ce genre de partenariat est le label SM Classics. Une filiale de l’agence de Kpop SM Entertainment. SM Classics a établi un partenariat avec l’Orchestre Philharmonique de Seoul pour produire de la musique classique et de la musique de films. Ce partenariat a permis à SM Classics de produire de la musique qui utilise des instruments classiques et un orchestre de renom. Et a contribué à renforcer la crédibilité de l’agence dans le monde de la musique classique.

Des producteurs spécialisés

En plus de ces partenariats, il y a également de nombreux producteurs spécialisés en musique classique travaillant dans l’industrie de la Kpop. Ces producteurs peuvent aider les artistes de Kpop à intégrer des éléments de musique classique dans leur musique. Voici quelques exemples de producteurs de Kpop ayant travaillé avec de la musique classique :

• Yoo Young Jin est un producteur de Kpop qui a produit plusieurs chansons de Kpop utilisant des instrumentales de musique classique. Il a notamment produit la chanson « Dynamite » de BTS. Cette chanson utilise une adaptation de la « Symphonie n°5 » de Ludwig van Beethoven. Mais aussi « I Can’t Stop Me » de TWICE, qui utilise une adaptation de la « Ode à la Joie » de Ludwig van Beethoven.
• Ted Jensen est un producteur de Kpop et de musique pop occidentale. Il est connu pour avoir travaillé avec de nombreux groupes de Kpop. Il a notamment produit la chanson « Love Shot » d’EXO, qui utilise une adaptation de la « Symphonie n°9 » de Ludwig van Beethoven.
• Han Jae Ho et Kim Seung Soo sont deux producteurs de Kpop qui ont travaillé sur plusieurs chansons de Kpop utilisant des instrumentales de musiques classiques.

Ces partenariats et producteurs spécialisés peuvent aider les artistes de Kpop à intégrer des éléments de musique classique dans leur musique et à créer une expérience musicale plus riche pour leurs fans.

Par exemple, SM Classics proposent des versions orchestrales des musiques de leurs groupes. Comme Red Velvet avec leur chanson « Feel My Rhythm ». Dont j’ai eu l’occasion d’analyser leur MV dans un précédent article !

Conclusion

Nous l’avons vu dans cet article, l’utilisation de la musique classique dans les musiques de Kpop permet aux artistes d’ajouter de la complexité et de l’émotion à leur musique et de montrer leur créativité. En s’inspirant de différents genres musicaux, ils les mettent en avant. Et leurs rendent hommages en leur offrant une nouvelle dimension.

Nous pouvons nous interroger sur la suite de la Kpop et de son évolution. L’utilisation de la musique classique dans les instrumentales de kpop se généralisera-t-elle ? Ou bien n’est-ce qu’une mode ? Qu’en pensez-vous ?